Samana Album

SAMANA

(LP)

𝔄𝔫 𝔞𝔩𝔟𝔲𝔪 𝔱𝔥𝔞𝔱 𝔢𝔵𝔭𝔩𝔬𝔯𝔢𝔰 𝔫𝔬𝔱𝔦𝔬𝔫𝔰 𝔬𝔣 𝔠𝔢𝔯𝔢𝔪𝔬𝔫𝔶, 𝔱𝔥𝔢 𝔱𝔯𝔞𝔫𝔰𝔭𝔬𝔰𝔦𝔫𝔤 𝔬𝔣 𝔤𝔯𝔦𝔢𝔣, 𝔱𝔥𝔢 𝔰𝔲𝔟𝔠𝔬𝔫𝔰𝔠𝔦𝔬𝔲𝔰 𝔪𝔦𝔫𝔡 𝔞𝔫𝔡 𝔱𝔥𝔢 𝔭𝔥𝔦𝔩𝔬𝔰𝔬𝔭𝔥𝔶 𝔬𝔣 𝔡𝔯𝔢𝔞𝔪-𝔱𝔦𝔪𝔢.

 

 
The Knife - Samana
 

THE KNIFE

(Single)

𝔚𝔢 𝔞𝔯𝔢 𝔰𝔬 𝔢𝔵𝔠𝔦𝔱𝔢𝔡 𝔱𝔬 𝔞𝔫𝔫𝔬𝔲𝔫𝔠𝔢 𝔬𝔲𝔯 𝔥𝔢𝔞𝔳𝔦𝔢𝔰𝔱 𝔞𝔫𝔡 𝔪𝔬𝔰𝔱 𝔭𝔬𝔴𝔢𝔯𝔣𝔲𝔩 𝔰𝔬𝔫𝔤 𝔱𝔬 𝔡𝔞𝔱𝔢, '𝔗𝔥𝔢 𝔎𝔫𝔦𝔣𝔢' 𝔴𝔥𝔦𝔠𝔥 𝔦𝔰 𝔬𝔲𝔱 𝔱𝔥𝔢 22𝔫𝔡 𝔐𝔞𝔯𝔠𝔥 𝔲𝔫𝔡𝔢𝔯 𝔬𝔲𝔯 𝔬𝔴𝔫 𝔦𝔪𝔭𝔯𝔦𝔫𝔱 𝔗𝔥𝔢 ℜ𝔬𝔞𝔡 ℜ𝔢𝔠𝔬𝔯𝔡𝔰. “ℑ𝔱 𝔣𝔢𝔢𝔩𝔰 𝔱𝔬 𝔟𝔢 𝔞 𝔡𝔢𝔩𝔦𝔳𝔢𝔯𝔞𝔫𝔠𝔢, 𝔞 𝔣𝔯𝔢𝔢𝔦𝔫𝔤 𝔬𝔣 𝔰𝔱𝔬𝔯𝔢𝔡 𝔴𝔢𝔦𝔤𝔥𝔱 𝔞𝔫𝔡 𝔢𝔪𝔬𝔱𝔦𝔬𝔫; 𝔱𝔥𝔢 𝔠𝔬𝔫𝔣𝔯𝔬𝔫𝔱𝔞𝔱𝔦𝔬𝔫 𝔬𝔣 𝔰𝔬𝔪𝔞𝔱𝔦𝔠 𝔪𝔢𝔪𝔬𝔯𝔶, 𝔞𝔫 𝔦𝔫𝔳𝔦𝔱𝔞𝔱𝔦𝔬𝔫 𝔣𝔬𝔯 𝔱𝔥𝔢 𝔭𝔥𝔶𝔰𝔦𝔠𝔞𝔩 𝔰𝔢𝔩𝔣 𝔱𝔬 𝔰𝔥𝔢𝔡 𝔱𝔥𝔢𝔰𝔢 𝔣𝔢𝔢𝔩𝔦𝔫𝔤𝔰 𝔰𝔱𝔬𝔯𝔢𝔡,” 𝔖𝔞𝔪𝔞𝔫𝔞 𝔰𝔞𝔶 𝔬𝔣 𝔱𝔥𝔢 𝔱𝔯𝔞𝔠𝔨. “𝔗𝔥𝔢 𝔩𝔞𝔰𝔱 𝔰𝔢𝔠𝔱𝔦𝔬𝔫 𝔬𝔣 𝔱𝔥𝔢 𝔰𝔬𝔫𝔤 𝔦𝔰 𝔞 𝔠𝔬𝔪𝔭𝔩𝔢𝔱𝔢 𝔞𝔪𝔞𝔩𝔤𝔞𝔪𝔞𝔱𝔦𝔬𝔫 𝔬𝔣 𝔞𝔩𝔩 𝔱𝔥𝔢𝔰𝔢 𝔠𝔬𝔪𝔭𝔬𝔫𝔢𝔫𝔱𝔰 - 𝔦𝔱 𝔣𝔢𝔢𝔩𝔰 𝔱𝔬 𝔟𝔢 𝔞 𝔰𝔬𝔫𝔦𝔠 𝔯𝔢𝔭𝔯𝔢𝔰𝔢𝔫𝔱𝔞𝔱𝔦𝔬𝔫 𝔬𝔣 𝔞 𝔳𝔞𝔰𝔱 𝔪𝔞𝔰𝔰 𝔬𝔣 𝔴𝔞𝔱𝔢𝔯 𝔟𝔲𝔯𝔰𝔱𝔦𝔫𝔤 𝔣𝔯𝔬𝔪 𝔱𝔥𝔢 𝔠𝔬𝔫𝔱𝔞𝔦𝔫𝔪𝔢𝔫𝔱 𝔬𝔣 𝔞 𝔡𝔞𝔪𝔫, 𝔞 𝔥𝔲𝔤𝔢 𝔱𝔯𝔞𝔫𝔰𝔣𝔬𝔯𝔪𝔞𝔱𝔦𝔳𝔢 𝔯𝔢𝔩𝔢𝔞𝔰𝔢, 𝔩𝔦𝔨𝔢 𝔰𝔬𝔪𝔢𝔱𝔥𝔦𝔫𝔤 𝔟𝔯𝔢𝔞𝔨𝔦𝔫𝔤 𝔞𝔭𝔞𝔯𝔱 𝔞𝔫𝔡 𝔞𝔴𝔞𝔶 𝔣𝔯𝔬𝔪 𝔰𝔬𝔪𝔢𝔱𝔥𝔦𝔫𝔤 𝔢𝔩𝔰𝔢, 𝔞 𝔠𝔬𝔫𝔣𝔯𝔬𝔫𝔱𝔞𝔱𝔦𝔬𝔫, 𝔞 𝔰𝔥𝔢𝔡𝔡𝔦𝔫𝔤 𝔬𝔣 𝔞 𝔰𝔫𝔞𝔨𝔢𝔰 𝔰𝔨𝔦𝔫.”

 
 

 
 

DHARMA

(EP)

‘𝔇𝔥𝔞𝔯𝔪𝔞’ 𝔢𝔪𝔭𝔥𝔞𝔰𝔦𝔰𝔢𝔰 𝔞𝔫 𝔢𝔵𝔭𝔩𝔬𝔯𝔞𝔱𝔦𝔬𝔫 𝔦𝔫𝔱𝔬 𝔳𝔞𝔯𝔦𝔬𝔲𝔰 𝔣𝔞𝔠𝔢𝔱𝔰 𝔬𝔣 𝔱𝔥𝔢 𝔪𝔢𝔞𝔫𝔡𝔢𝔯𝔦𝔫𝔤 𝔫𝔞𝔱𝔲𝔯𝔢 𝔬𝔣 𝔱𝔥𝔢 𝔰𝔲𝔟𝔠𝔬𝔫𝔰𝔠𝔦𝔬𝔲𝔰. 𝔗𝔥𝔯𝔬𝔲𝔤𝔥 𝔭𝔥𝔦𝔩𝔬𝔰𝔬𝔭𝔥𝔦𝔠𝔞𝔩, 𝔱𝔥𝔢𝔪𝔞𝔱𝔦𝔠 𝔫𝔞𝔯𝔯𝔞𝔱𝔦𝔳𝔢𝔰 𝔢𝔫𝔠𝔬𝔪𝔭𝔞𝔰𝔰𝔦𝔫𝔤 𝔫𝔬𝔱𝔦𝔬𝔫𝔰 𝔰𝔲𝔠𝔥 𝔞𝔰 𝔱𝔥𝔢 𝔦𝔫𝔫𝔞𝔱𝔢 𝔰𝔢𝔞𝔯𝔠𝔥 𝔣𝔬𝔯 𝔣𝔯𝔢𝔢𝔡𝔬𝔪, 𝔱𝔥𝔢 𝔡𝔢𝔢𝔭 𝔦𝔫𝔱𝔯𝔦𝔠𝔞𝔠𝔦𝔢𝔰 𝔬𝔣 𝔩𝔬𝔳𝔢 𝔞𝔫𝔡 𝔱𝔥𝔢 𝔪𝔶𝔰𝔱𝔦𝔠𝔦𝔰𝔪 𝔬𝔣 𝔱𝔥𝔢 𝔫𝔢𝔬𝔩𝔦𝔱𝔥𝔦𝔠 𝔞𝔤𝔢, ‘𝔇𝔥𝔞𝔯𝔪𝔞’ 𝔢𝔳𝔬𝔨𝔢𝔰 𝔞𝔫 𝔢𝔱𝔥𝔢𝔯𝔢𝔞𝔩 𝔩𝔞𝔫𝔡𝔰𝔠𝔞𝔭𝔢 𝔱𝔬 𝔩𝔬𝔰𝔢 𝔬𝔫𝔢𝔰𝔢𝔩𝔣 𝔱𝔬, 𝔳𝔢𝔫𝔱𝔲𝔯𝔦𝔫𝔤 𝔣𝔬𝔯𝔱𝔥 𝔦𝔫𝔱𝔬 𝔴𝔥𝔞𝔱 𝔦𝔱 𝔦𝔰 𝔱𝔬 𝔣𝔢𝔢𝔩; 𝔴𝔥𝔞𝔱 𝔦𝔱 𝔦𝔰 𝔱𝔬 𝔟𝔢.

 
 

 
Samana Seven Years
 

SEVEN YEARS

(Single)

‘𝔖𝔢𝔳𝔢𝔫 𝔜𝔢𝔞𝔯𝔰’ 𝔦𝔰 𝔞 𝔯𝔢𝔳𝔢𝔯𝔦𝔢, 𝔯𝔢𝔭𝔯𝔢𝔰𝔢𝔫𝔱𝔞𝔱𝔦𝔳𝔢 𝔬𝔣 𝔞 𝔪𝔢𝔱𝔞𝔭𝔥𝔶𝔰𝔦𝔠𝔞𝔩 𝔡𝔞𝔴𝔫. 𝔗𝔥𝔢 𝔰𝔬𝔣𝔱 𝔢𝔵𝔭𝔞𝔫𝔰𝔦𝔬𝔫 𝔬𝔣 𝔦𝔫𝔰𝔱𝔯𝔲𝔪𝔢𝔫𝔱𝔞𝔱𝔦𝔬𝔫, 𝔨𝔦𝔫𝔡𝔩𝔢𝔰 𝔱𝔥𝔢 𝔩𝔦𝔤𝔥𝔱 𝔱𝔥𝔞𝔱 𝔡𝔦𝔰𝔭𝔢𝔩𝔰 𝔱𝔥𝔢 𝔰𝔱𝔞𝔯𝔰 𝔞𝔫𝔡 𝔭𝔞𝔯𝔱𝔰 𝔱𝔥𝔢 𝔡𝔞𝔯𝔨𝔫𝔢𝔰𝔰 𝔴𝔦𝔱𝔥 𝔱𝔥𝔢 𝔣𝔦𝔯𝔰𝔱 𝔦𝔩𝔩𝔲𝔪𝔦𝔫𝔞𝔱𝔦𝔬𝔫 𝔬𝔣 𝔞𝔫 𝔢𝔪𝔢𝔯𝔤𝔦𝔫𝔤 𝔡𝔞𝔶, 𝔭𝔞𝔩𝔩𝔢𝔱𝔦𝔫𝔤 𝔱𝔥𝔢 𝔪𝔲𝔰𝔦𝔠 𝔴𝔦𝔱𝔥 𝔱𝔯𝔞𝔫𝔰𝔠𝔢𝔫𝔡𝔢𝔫𝔱𝔞𝔩 𝔥𝔲𝔢𝔰 𝔬𝔣 𝔞 𝔡𝔢𝔢𝔭 𝔩𝔬𝔫𝔤𝔦𝔫𝔤. ℑ𝔱 𝔢𝔫𝔠𝔞𝔭𝔰𝔲𝔩𝔞𝔱𝔢𝔰 𝔠𝔬𝔫𝔱𝔢𝔪𝔭𝔩𝔞𝔱𝔦𝔬𝔫, 𝔦𝔫𝔱𝔯𝔬𝔰𝔭𝔢𝔠𝔱𝔦𝔬𝔫 𝔞𝔫𝔡 𝔯𝔢𝔣𝔩𝔢𝔠𝔱𝔦𝔬𝔫; 𝔞 𝔰𝔦𝔫𝔢𝔴𝔶 𝔟𝔢𝔱𝔴𝔢𝔢𝔫 𝔞 𝔟𝔢𝔤𝔦𝔫𝔫𝔦𝔫𝔤 𝔞𝔫𝔡 𝔢𝔫𝔡. 𝔄 𝔠𝔬𝔞𝔩𝔢𝔰𝔠𝔢𝔫𝔠𝔢 𝔬𝔣 𝔞𝔫 𝔦𝔫𝔣𝔦𝔫𝔦𝔱𝔢 𝔡𝔞𝔯𝔨𝔫𝔢𝔰𝔰 𝔞𝔫𝔡 𝔞𝔫 𝔢𝔪𝔢𝔯𝔤𝔦𝔫𝔤 𝔩𝔦𝔤𝔥𝔱, ‘𝔖𝔢𝔳𝔢𝔫 𝔜𝔢𝔞𝔯𝔰’ 𝔰𝔬𝔣𝔱𝔩𝔶 𝔱𝔯𝔞𝔫𝔰𝔪𝔦𝔱𝔰 𝔱𝔥𝔢 𝔡𝔦𝔞𝔩𝔬𝔤𝔲𝔢 𝔟𝔢𝔱𝔴𝔢𝔢𝔫 𝔱𝔥𝔢 𝔰𝔢𝔩𝔣 𝔞𝔫𝔡 𝔞 𝔩𝔞𝔫𝔡𝔰𝔠𝔞𝔭𝔢; 𝔬𝔣 𝔪𝔢𝔪𝔬𝔯𝔦𝔢𝔰 𝔰𝔱𝔬𝔯𝔢𝔰 𝔦𝔫 𝔡𝔦𝔰𝔱𝔞𝔫𝔱 𝔭𝔩𝔞𝔠𝔢𝔰.

 
 

 
Samana Two Wrongs
 

TWO WRONGS

(Single)

ℑ𝔫𝔰𝔭𝔦𝔯𝔢𝔡 𝔟𝔶 𝔱𝔥𝔢 𝔱𝔯𝔞𝔫𝔰𝔦𝔢𝔫𝔱 𝔰𝔲𝔟𝔠𝔲𝔩𝔱𝔲𝔯𝔢 𝔬𝔣 𝔣𝔯𝔢𝔦𝔤𝔥𝔱 𝔱𝔯𝔞𝔦𝔫 𝔯𝔦𝔡𝔢𝔯𝔰 𝔱𝔥𝔞𝔱 𝔰𝔭𝔞𝔫 𝔞𝔠𝔯𝔬𝔰𝔰 𝔱𝔥𝔢 𝔩𝔞𝔫𝔡𝔰𝔠𝔞𝔭𝔢 𝔬𝔣 𝔄𝔪𝔢𝔯𝔦𝔠𝔞, ‘𝔗𝔴𝔬 𝔚𝔯𝔬𝔫𝔤𝔰’ 𝔰𝔶𝔪𝔟𝔬𝔩𝔦𝔰𝔢𝔰 𝔥𝔲𝔪𝔞𝔫𝔦𝔱𝔦𝔢𝔰 𝔦𝔫𝔫𝔞𝔱𝔢, 𝔠𝔬𝔫𝔱𝔦𝔫𝔲𝔬𝔲𝔰 𝔰𝔢𝔞𝔯𝔠𝔥 𝔣𝔬𝔯 𝔣𝔯𝔢𝔢𝔡𝔬𝔪; 𝔣𝔬𝔯 𝔞 𝔰𝔢𝔫𝔰𝔢 𝔬𝔣 𝔯𝔢𝔩𝔢𝔞𝔰𝔢 𝔞𝔫𝔡 𝔢𝔰𝔠𝔞𝔭𝔢. 𝔗𝔥𝔦𝔰 𝔰𝔬𝔫𝔤 𝔤𝔦𝔳𝔢𝔰 𝔯𝔦𝔰𝔢 𝔱𝔬 𝔱𝔥𝔢 𝔯𝔢𝔳𝔢𝔯𝔢𝔫𝔱 𝔞𝔫𝔡 𝔲𝔫𝔯𝔢𝔩𝔢𝔫𝔱𝔦𝔫𝔤 𝔦𝔫𝔱𝔢𝔫𝔰𝔦𝔱𝔶 𝔱𝔥𝔞𝔱 𝔟𝔲𝔯𝔫𝔰 𝔦𝔫𝔰𝔦𝔡𝔢 𝔱𝔥𝔢 𝔥𝔢𝔞𝔯𝔱𝔰 𝔬𝔣 𝔰𝔬 𝔪𝔞𝔫𝔶 𝔞𝔫𝔡 𝔱𝔥𝔢𝔦𝔯 𝔶𝔢𝔞𝔯𝔫𝔦𝔫𝔤 𝔱𝔬 𝔳𝔬𝔶𝔞𝔤𝔢 𝔟𝔢𝔶𝔬𝔫𝔡 𝔱𝔥𝔢 𝔭𝔢𝔯𝔦𝔪𝔢𝔱𝔢𝔯𝔰 𝔬𝔣 𝔰𝔬𝔠𝔦𝔢𝔱𝔞𝔩 𝔠𝔬𝔫𝔳𝔢𝔫𝔱𝔦𝔬𝔫, 𝔦𝔫 𝔰𝔱𝔢𝔭𝔭𝔦𝔫𝔤 𝔟𝔢𝔶𝔬𝔫𝔡 𝔱𝔥𝔢 𝔠𝔬𝔫𝔱𝔯𝔬𝔩 𝔬𝔣 𝔭𝔯𝔢𝔡𝔦𝔠𝔱𝔞𝔟𝔦𝔩𝔦𝔱𝔶 𝔦𝔫𝔱𝔬 𝔱𝔥𝔢 𝔲𝔫𝔨𝔫𝔬𝔴𝔫. ‘𝔗𝔴𝔬 𝔚𝔯𝔬𝔫𝔤𝔰’ 𝔢𝔳𝔬𝔨𝔢𝔰 𝔱𝔥𝔢 𝔭𝔢𝔯𝔭𝔢𝔱𝔲𝔞𝔩 𝔪𝔬𝔪𝔢𝔫𝔱𝔲𝔪 𝔬𝔣 𝔱𝔥𝔢 𝔣𝔯𝔢𝔦𝔤𝔥𝔱 𝔱𝔯𝔞𝔦𝔫, 𝔰𝔠𝔬𝔯𝔦𝔫𝔤 𝔱𝔥𝔯𝔬𝔲𝔤𝔥 𝔳𝔞𝔰𝔱 𝔩𝔞𝔫𝔡𝔰𝔠𝔞𝔭𝔢𝔰 𝔬𝔣 𝔞𝔯𝔦𝔡 𝔡𝔢𝔰𝔢𝔯𝔱𝔰, 𝔡𝔞𝔯𝔨 𝔭𝔦𝔫𝔢 𝔣𝔬𝔯𝔢𝔰𝔱𝔰, 𝔦𝔩𝔩𝔲𝔪𝔦𝔫𝔞𝔱𝔢𝔡 𝔪𝔬𝔲𝔫𝔱𝔞𝔦𝔫𝔰 𝔞𝔫𝔡 𝔰𝔱𝔯𝔢𝔱𝔠𝔥𝔢𝔰 𝔬𝔣 𝔦𝔫𝔣𝔦𝔫𝔦𝔱𝔢 𝔰𝔱𝔞𝔯𝔰 𝔯𝔢𝔣𝔩𝔢𝔠𝔱𝔢𝔡 𝔦𝔫 𝔴𝔦𝔡𝔢 𝔥𝔦𝔰𝔱𝔬𝔯𝔦𝔠𝔞𝔩 𝔯𝔦𝔳𝔢𝔯𝔰. 𝔗𝔥𝔦𝔰 𝔦𝔰 𝔞 𝔭𝔦𝔢𝔠𝔢 𝔬𝔣 𝔪𝔲𝔰𝔦𝔠 𝔱𝔥𝔞𝔱 𝔠𝔢𝔩𝔢𝔟𝔯𝔞𝔱𝔢𝔰 𝔱𝔥𝔬𝔰𝔢 𝔴𝔥𝔬𝔰𝔢 𝔡𝔢𝔳𝔬𝔱𝔦𝔬𝔫 𝔱𝔬 𝔴𝔞𝔫𝔡𝔢𝔯𝔩𝔲𝔰𝔱 𝔞𝔫𝔡 𝔱𝔬 𝔱𝔥𝔢 𝔡𝔦𝔯𝔢𝔠𝔱𝔦𝔬𝔫 𝔬𝔣 𝔱𝔥𝔢𝔦𝔯 𝔡𝔯𝔢𝔞𝔪𝔰, 𝔦𝔰 𝔞𝔫 𝔲𝔫𝔟𝔯𝔦𝔡𝔩𝔢𝔡 𝔭𝔞𝔯𝔱 𝔬𝔣 𝔱𝔥𝔢𝔦𝔯 𝔦𝔡𝔢𝔫𝔱𝔦𝔱𝔶.

𝔗𝔥𝔢 𝔭𝔥𝔬𝔱𝔬𝔤𝔯𝔞𝔭𝔥 𝔣𝔬𝔯 𝔗𝔴𝔬 𝔚𝔯𝔬𝔫𝔤𝔰 𝔦𝔰 𝔱𝔞𝔨𝔢𝔫 𝔟𝔶 𝔄𝔪𝔢𝔯𝔦𝔠𝔞𝔫 𝔭𝔥𝔬𝔱𝔬𝔤𝔯𝔞𝔭𝔥𝔢𝔯 𝔐𝔦𝔨𝔢 𝔅𝔯𝔬𝔡𝔦𝔢, 𝔴𝔥𝔬 𝔰𝔭𝔢𝔫𝔱 𝔣𝔬𝔲𝔯 𝔶𝔢𝔞𝔯𝔰 𝔢𝔪𝔟𝔢𝔡𝔡𝔢𝔡 𝔦𝔫 𝔱𝔥𝔢 𝔱𝔯𝔞𝔦𝔫 𝔯𝔦𝔡𝔦𝔫𝔤 𝔰𝔲𝔟𝔠𝔲𝔩𝔱𝔲𝔯𝔢, 𝔞𝔪𝔞𝔰𝔰𝔦𝔫𝔤 𝔞𝔫 𝔞𝔯𝔠𝔥𝔦𝔳𝔢 𝔬𝔣 𝔭𝔥𝔬𝔱𝔬𝔤𝔯𝔞𝔭𝔥𝔰 𝔱𝔥𝔞𝔱 𝔪𝔞𝔨𝔢 𝔲𝔭 𝔬𝔫𝔢 𝔬𝔣 𝔱𝔥𝔢 𝔣𝔢𝔴, 𝔱𝔯𝔲𝔢 𝔠𝔬𝔩𝔩𝔢𝔠𝔱𝔦𝔬𝔫𝔰 𝔬𝔣 𝔄𝔪𝔢𝔯𝔦𝔠𝔞𝔫 𝔱𝔯𝔞𝔳𝔢𝔩 𝔭𝔥𝔬𝔱𝔬𝔤𝔯𝔞𝔭𝔥𝔶 𝔦𝔫 𝔞𝔩𝔩 𝔦𝔱𝔰 𝔯𝔞𝔴 𝔤𝔯𝔦𝔱, 𝔟𝔢𝔞𝔲𝔱𝔶 𝔞𝔫𝔡 𝔬𝔭𝔢𝔫𝔫𝔢𝔰𝔰.

 
 

 
 

ALL ONE BREATH

(LP)

‘𝔄𝔩𝔩 𝔒𝔫𝔢 𝔅𝔯𝔢𝔞𝔱𝔥' 𝔦𝔰 𝔞 𝔠𝔬𝔩𝔩𝔢𝔠𝔱𝔦𝔬𝔫 𝔬𝔣 𝔰𝔬𝔫𝔤𝔰 𝔱𝔥𝔞𝔱 𝔴𝔢𝔯𝔢 𝔴𝔯𝔦𝔱𝔱𝔢𝔫 𝔞𝔫𝔡 𝔯𝔢𝔠𝔬𝔯𝔡𝔢𝔡 𝔦𝔫 𝔱𝔥𝔢 𝔯𝔢𝔪𝔬𝔱𝔢 𝔯𝔢𝔤𝔦𝔬𝔫𝔰 𝔬𝔣 𝔖𝔬𝔲𝔱𝔥𝔢𝔯𝔫 𝔉𝔯𝔞𝔫𝔠𝔢 𝔬𝔳𝔢𝔯 𝔞 𝔱𝔥𝔯𝔢𝔢 𝔪𝔬𝔫𝔱𝔥 𝔭𝔢𝔯𝔦𝔬𝔡 𝔞𝔱 𝔱𝔥𝔢 𝔟𝔢𝔤𝔦𝔫𝔫𝔦𝔫𝔤 𝔬𝔣 𝔩𝔬𝔠𝔨𝔡𝔬𝔴𝔫. 𝔏𝔦𝔪𝔦𝔱𝔢𝔡 𝔟𝔶 𝔱𝔥𝔢 𝔠𝔬𝔫𝔠𝔦𝔰𝔢 𝔰𝔢𝔩𝔢𝔠𝔱𝔦𝔬𝔫 𝔬𝔣 𝔦𝔫𝔰𝔱𝔯𝔲𝔪𝔢𝔫𝔱𝔰 𝔞𝔫𝔡 𝔞𝔫𝔞𝔩𝔬𝔤𝔲𝔢 𝔢𝔮𝔲𝔦𝔭𝔪𝔢𝔫𝔱 𝔱𝔥𝔞𝔱 𝔴𝔬𝔲𝔩𝔡 𝔣𝔦𝔱 𝔦𝔫𝔱𝔬 𝔬𝔲𝔯 𝔠𝔞𝔯, 𝔴𝔢 𝔠𝔯𝔢𝔞𝔱𝔢𝔡 𝔞 𝔩𝔞𝔯𝔤𝔢 𝔟𝔬𝔡𝔶 𝔬𝔣 𝔯𝔞𝔴, 𝔳𝔦𝔰𝔠𝔢𝔯𝔞𝔩 𝔴𝔬𝔯𝔨, 𝔣𝔯𝔬𝔪 𝔴𝔥𝔦𝔠𝔥 𝔢𝔪𝔢𝔯𝔤𝔢𝔡 ‘𝔄𝔩𝔩 𝔒𝔫𝔢 𝔅𝔯𝔢𝔞𝔱𝔥’.

𝔗𝔥𝔢 𝔞𝔩𝔟𝔲𝔪 𝔧𝔬𝔲𝔯𝔫𝔢𝔶𝔰 𝔱𝔥𝔯𝔬𝔲𝔤𝔥 𝔞 𝔭𝔢𝔯𝔦𝔬𝔡 𝔬𝔣 𝔡𝔢𝔢𝔭 𝔯𝔢𝔣𝔩𝔢𝔠𝔱𝔦𝔬𝔫, 𝔡𝔯𝔞𝔴𝔦𝔫𝔤 𝔲𝔭𝔬𝔫 𝔠𝔬𝔫𝔠𝔢𝔭𝔱𝔰 𝔬𝔣 𝔡𝔦𝔰𝔱𝔞𝔫𝔠𝔢, 𝔢𝔵𝔭𝔞𝔫𝔰𝔦𝔬𝔫, 𝔱𝔥𝔢 𝔳𝔢𝔩𝔬𝔠𝔦𝔱𝔶 𝔬𝔣 𝔱𝔦𝔪𝔢 𝔞𝔫𝔡 𝔱𝔥𝔢 𝔡𝔢𝔢𝔭-𝔣𝔢𝔩𝔱 𝔞𝔭𝔭𝔯𝔢𝔠𝔦𝔞𝔱𝔦𝔬𝔫 𝔬𝔣 𝔩𝔬𝔳𝔢. 𝔗𝔥𝔢 𝔰𝔬𝔫𝔤𝔰 𝔢𝔫𝔠𝔬𝔪𝔭𝔞𝔰𝔰 𝔡𝔦𝔣𝔣𝔢𝔯𝔢𝔫𝔱 𝔣𝔦𝔢𝔩𝔡𝔰 𝔬𝔣 𝔠𝔬𝔫𝔰𝔠𝔦𝔬𝔲𝔰𝔫𝔢𝔰𝔰, 𝔱𝔥𝔯𝔬𝔲𝔤𝔥 𝔱𝔥𝔢 𝔢𝔵𝔭𝔩𝔬𝔯𝔞𝔱𝔦𝔬𝔫 𝔬𝔣 𝔦𝔪𝔭𝔯𝔬𝔳𝔦𝔰𝔞𝔱𝔦𝔬𝔫, 𝔭𝔬𝔢𝔱𝔯𝔶, 𝔭𝔥𝔦𝔩𝔬𝔰𝔬𝔭𝔥𝔦𝔠𝔞𝔩 𝔪𝔲𝔰𝔦𝔫𝔤𝔰 𝔞𝔫𝔡 𝔩𝔬𝔫𝔤 𝔥𝔦𝔨𝔢𝔰 𝔬𝔣𝔣 𝔦𝔫𝔱𝔬 𝔱𝔥𝔢 𝔥𝔢𝔞𝔯𝔱 𝔬𝔣 𝔱𝔥𝔢 𝔪𝔬𝔲𝔫𝔱𝔞𝔦𝔫𝔰

 
 

 
 

ASCENSION

(LP)


'𝔄𝔰𝔠𝔢𝔫𝔰𝔦𝔬𝔫 𝔦𝔰 𝔱𝔥𝔢 𝔭𝔞𝔰𝔰𝔞𝔤𝔢 𝔣𝔯𝔬𝔪 𝔬𝔫𝔢 𝔭𝔩𝔞𝔫𝔢 𝔬𝔣 𝔱𝔥𝔬𝔲𝔤𝔥𝔱 𝔞𝔫𝔡 𝔢𝔵𝔦𝔰𝔱𝔢𝔫𝔠𝔢 𝔱𝔬 𝔞𝔫𝔬𝔱𝔥𝔢𝔯, 𝔠𝔯𝔢𝔞𝔱𝔦𝔫𝔤 𝔞 𝔰𝔢𝔯𝔞𝔭𝔥𝔦𝔠 𝔞𝔱𝔪𝔬𝔰𝔭𝔥𝔢𝔯𝔢 𝔟𝔬𝔯𝔡𝔢𝔯𝔦𝔫𝔤 𝔬𝔫 𝔢𝔰𝔬𝔱𝔢𝔯𝔦𝔠𝔦𝔰𝔪. 𝔒𝔰𝔠𝔦𝔩𝔩𝔞𝔱𝔦𝔫𝔤 𝔟𝔢𝔱𝔴𝔢𝔢𝔫 𝔪𝔢𝔩𝔞𝔫𝔠𝔥𝔬𝔩𝔦𝔠 𝔟𝔞𝔩𝔩𝔞𝔡𝔰 𝔞𝔫𝔡 𝔰𝔭𝔦𝔯𝔦𝔱𝔲𝔞𝔩 𝔢𝔵𝔭𝔢𝔯𝔦𝔢𝔫𝔠𝔢𝔰, 𝔱𝔥𝔢 𝔪𝔲𝔰𝔦𝔠 𝔩𝔢𝔞𝔡𝔰 𝔬𝔫𝔢 𝔬𝔫 𝔞 𝔧𝔬𝔲𝔯𝔫𝔢𝔶 𝔱𝔥𝔞𝔱 𝔢𝔳𝔬𝔨𝔢𝔰 𝔞𝔫𝔠𝔦𝔢𝔫𝔱 𝔟𝔢𝔩𝔦𝔢𝔣𝔰, 𝔰𝔭𝔦𝔯𝔦𝔱𝔲𝔞𝔩 𝔢𝔵𝔭𝔢𝔯𝔦𝔢𝔫𝔠𝔢𝔰, 𝔣𝔞𝔩𝔩𝔢𝔫 𝔠𝔦𝔳𝔦𝔩𝔦𝔰𝔞𝔱𝔦𝔬𝔫𝔰 𝔞𝔫𝔡 𝔦𝔫𝔱𝔢𝔫𝔰𝔢 𝔡𝔢𝔩𝔦𝔟𝔢𝔯𝔞𝔱𝔦𝔬𝔫𝔰 𝔬𝔣 𝔩𝔬𝔳𝔢, 𝔩𝔬𝔰𝔰 𝔞𝔫𝔡 𝔡𝔢𝔞𝔱𝔥. ℭ𝔬𝔪𝔭𝔬𝔰𝔢𝔡 𝔰𝔬𝔩𝔢𝔩𝔶 𝔟𝔶 ℜ𝔢𝔟𝔢𝔠𝔠𝔞 ℜ𝔬𝔰𝔢 ℌ𝔞𝔯𝔯𝔦𝔰 𝔞𝔫𝔡 𝔉𝔯𝔞𝔫𝔨𝔩𝔦𝔫 𝔐𝔬𝔠𝔨𝔢𝔱𝔱 𝔦𝔫 𝔱𝔥𝔢 𝔰𝔬𝔩𝔦𝔱𝔲𝔡𝔢 𝔬𝔣 𝔫𝔞𝔱𝔲𝔯𝔢, 𝔢𝔞𝔠𝔥 𝔰𝔬𝔫𝔤 𝔦𝔰 𝔞 𝔭𝔥𝔦𝔩𝔬𝔰𝔬𝔭𝔥𝔦𝔠𝔞𝔩 𝔪𝔢𝔡𝔦𝔱𝔞𝔱𝔦𝔬𝔫 𝔩𝔞𝔦𝔡 𝔱𝔬 𝔱𝔞𝔭𝔢, 𝔦𝔫 𝔞𝔫 𝔞𝔩𝔟𝔲𝔪 𝔬𝔣 𝔰𝔱𝔯𝔦𝔨𝔦𝔫𝔤𝔩𝔶 𝔥𝔬𝔫𝔢𝔰𝔱 𝔞𝔫𝔡 𝔫𝔞𝔱𝔲𝔯𝔞𝔩 𝔬𝔯𝔡𝔢𝔯, 𝔱𝔞𝔨𝔦𝔫𝔤 𝔦𝔱𝔰 𝔩𝔦𝔰𝔱𝔢𝔫𝔢𝔯𝔰 𝔱𝔬 𝔤𝔯𝔢𝔞𝔱 𝔥𝔢𝔦𝔤𝔥𝔱𝔰.’